——选自《深圳晚报》2012年9月8日a20版
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李歆琳（中）带领学生表演。
深圳晚报记者崔华林
见到李歆琳本人的时候，还是略感惊诧：她整个人比照片上小了一圈儿，外表丝毫看不出东北人的特征，宛如江南女子一般，瘦弱、娇小、温婉。她笑了笑，只说，因为嗓子难受，今天比较安静，平时都是风风火火、阳光爽朗的。
李歆琳是玩手风琴的。以前是学，现在是教。她的人生轨迹看上去很顺当，学了喜欢的专业念到博士，继而从事喜欢的工作直到现在。她说自己很幸运，生命跟所爱的手风琴如此缠绕。
手风琴最近一次大规模走进公众视野，是两年前。搭了张艺谋《山楂树之恋》的顺风车，俄罗斯经典名曲《山楂树》勾起了一代人的集体回忆。曾经，中国对手风琴十分狂热，但繁花落尽后，手风琴似乎也成了那个时代的烙印，随时间一起渐渐淡出大众记忆。
可80后手风琴演奏家、深圳艺术学校手风琴专业老师李歆琳说，不。在她看来，不同于钢琴正统、吉他耍酷，手风琴是最随性的乐器！技术性强、演奏时可随肢体舞动，是能背在身上，贴在心里，诉说心里故事的乐器。
出发：是为寻找另一种可能
李歆琳到现在还记得，自己第一次一个人出远门，是1996年9月26日，中秋节。目的地，莫斯科。
不会俄语，也没有家人陪伴，一个此前连远门都没单独出过的小姑娘，固执地在15岁那年，决定去异地寻找另一种生活的可能——当时，俄罗斯“人民艺术家”jury dranga开办首届大师班来中国招生。这个相当于中国手风琴界里的黄埔军校一期，当年最终成行的只有三个学生，李歆琳是其中一个。
在这之前，小姑娘在重点中学上学，每天早上五点半带着饭盒去学校，一直到晚上八点半回家，每天都感受到竞争“无时无处不在”。回到家后还被妈妈逼着练琴，虽然从五岁就开始拉手风琴，但那些革命歌曲总让她觉得“又老又土”，二十多斤的琴对她来说也“很笨重”。临近崩溃边缘，她急于摆脱，于是去了莫斯科。
初到俄罗斯，一丁点俄语都不会，学校还没有俄语课。幸好音乐可以跨越语言的障碍，老师弹奏，李歆琳跟着模仿。慢慢地，拉琴时听到的俄语单词多了，重复多了，开始理解一些单词的意思，再后来学校开设了俄语课。那之后，她才慢慢学会这个国家的语言，花了整整两年。
行走：坚定走手风琴之路
当年幼儿园全班80多个小朋友都在学手风琴，只有她坚持了下来。从踏上俄罗斯的土地伊始，就颠覆了以往对手风琴无趣的印象，觉得手风琴变得有生命。进入莫斯科国立音乐学院附中后没多久，她就确定了：手风琴是她一生想要从事的事业。
在李歆琳的回忆里，虽然经历了俄罗斯动荡的生活，也经历了物质上的匮乏，“拿着钱到商店里什么也买不到”；经常停电，要背着琴上十层楼；饮食也不习惯。可比起这些，她更愿意聊音乐，聊手风琴。
她说俄罗斯是一个音乐民族，手风琴算民间乐器。在那里，人们在街头用手风琴表达各种忧伤或美好的情绪。她似乎很怀念那里纯粹的音乐环境，“很真空，只知道学习、拉琴，有空就去博物馆、美术馆和旅游景点”，看到的是一个绝对“淳朴和干净”的环境。而这些，在她看来，给自己换了个大视野，也促使自己在手风琴专业上做到最好。
只是当年15岁的她没曾想到，这一走，就是八年。“既然学了手风琴，那肯定要学好”。于是，高中大学硕士这么一路念下来，毕业后，她选择回国，“我从来没想过我会留在国外，那里不是我的家”——她是一个故土观念很强的人。
重新出发：传道授业解惑
李歆琳说自己从小就想当老师。小学一年级，看见老师站在讲台上，内心就很强烈地想：长大要当老师。回国后，机缘之下来了深圳艺术学校做手风琴老师。一当七年。她的学生，多次比赛获奖，打破了业界对“南方手风琴教育很弱”的固有看法。学生中有三个去了中央音乐学院，一个去了天津音乐学院，但她不觉得自己有多么高妙，只是把自己当做普通的老师，认为“这是他们（学生）应得的”。
李歆琳从来不教学生们死练琴，她在学生面前也坦陈自己不是光会练琴的人，但很在意理解并表现曲子，对乐器音色的控制等。有评价说，她是很擅长舞台表演的手风琴演奏者。但她认为表演者只有将自己心里的感受表现出来，观众听到才会感动。学生陈静仪说老师的口头禅是“拉琴很重要，开阔视野也很重要”。李歆琳会趁比赛空闲带学生游玩，领他们寻找不一样的风景。也让学生知道了，去全国各地参加比赛，经历比结果更重要。
李歆琳坚持跟学生平等相处，虽然有些家长认为“太没有教师架子”给她提意见，但她认为“这是好的，一定要坚持”。这来源于她在俄罗斯求学的经历：课堂上的师生关系，课堂外转换成绅士教育，男老师会给女生开门、帮忙拿大衣等。她还希望，学生肯跟老师说真心话。这一点，她做到了。学生陈静仪说自己一年后就开始很信任老师，什么都讲，而钟媛仪甚至会就跟妈妈吵架的事情跟老师发牢骚。
继续朝前：只是因为热爱
故土观念很强的人，按照常理，会留在家乡或家人身边。可李歆琳的家人要么在哈尔滨，要么在北京，在深圳的只有她一个人。现在，她跟这座城市相处了八年。喜欢并习惯了这里的“舒适和人性化”。
虽然深圳的手风琴平台不大，但足够包容，也足够她去开心施展所有的才能：带领学生参加比赛实现愿望；开设免费讲座推广手风琴；翻译编写手风琴图书。她翻译了老师的书，但后来觉得内容由浅及深的过渡太快，不适合中国。于是编了第二本书，成了各个音乐学校手风琴专业的教材。后来，她又想“给手风琴教学者留下点什么”，于是写了第三本书。期间，“几乎耗尽了所有的业余时间”，写大量文字、拍摄图片、用电脑一点点画图。一年半后，这本书终于面世了，其中的辛苦让她觉得“近十年内都不会再写书了”。但她庆幸自己还是实现了初衷。就像在音乐厅开完免费讲座后，很多人围上来询问手风琴，那一刻，她觉得公众对手风琴还是很感兴趣的，手风琴的未来很明亮，只需要将演奏的内容和形式要更加创新和多元化一些。
从确定对手风琴的喜爱之后，当年为寻找另一种可能远离家乡的女孩消停了，再没想过生活的另外可能，也从没想过放开手风琴。她说，自己不想从琴上得到什么，只是热爱，想要为她奋斗一生。
人物名片
李歆琳，深圳艺术学校现代艺术教研室副主任，手风琴专业讲师。俄罗斯国立格涅辛音乐学院音乐艺术手风琴专业博士。曾获全国手风琴比赛青年组第一名；俄罗斯第二届国际手风琴艺术节大奖赛独奏第二名等。